PARÍS: Lo que Palestina trae al mundo es el título de una exposición centrada en la creatividad artística y cultural palestina. Tendrá lugar del 31 de mayo al 19 de noviembre de 2023 en el Instituto del Mundo Árabe (IMA). Iniciado por Jack Lang, Presidente de la Institución, este evento es el primero. Su objetivo es “demostrar la amplitud y originalidad de la creatividad artística y cultural palestina”.

“Este evento es extraordinario, tanto en su duración como en su alcance. Extrae sus fuentes tanto de la historia como de la vitalidad de la escena contemporánea”, dice Jack Lang. Este último indica que este evento ofrece al público cuatro exposiciones además de la publicación de un libro de la colección Araborama en colaboración con Editions du Seuil. El libro está dedicado a Palestina, su gente, sus fronteras y su historia. Conmemora la organización de diversos eventos culturales, ya sea música, literatura, cine, poesía o danza, en torno a este tema.

“Esta exposición, que se extenderá hasta noviembre de 2023, es una demostración fundamental. “Muestra un rostro que no estamos acostumbrados a ver, a saber, el de la obsesión por la pasión cultural palestina”, explica Elias Sanbar, escritor, embajador de Palestina ante la Unesco y comisario general de la exposición. Noticias árabes en francés.

Desde 2016, el IMA alberga entre sus paredes la colección del futuro Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo de Palestina, que algún día se instalará en Jerusalén Este. Creada por iniciativa de Elias Sanbar en colaboración con el artista Ernest Pignon-Ernest, la colección presenta una serie de cuatrocientas obras -desde el arte informal hasta el hiperrealismo- de artistas de los cinco continentes.

La exposición en tres partes

Según los organizadores, la exposición “Palestinos y mujeres palestinas en sus museos” destacará la correspondencia entre una selección de obras de las colecciones del futuro Museo de Jerusalén Este y las del Museo IMA. La exposición ofrece tres temas y una sección dedicada al proyecto sahab (“Cloud”) usado por tres artistas, Mohamed Abusal en Gaza, Mohamed Bourouissa en París y Salman Nawati en Suecia, y el arquitecto Sondos al-Nakhala en Gaza. Sahab Cuestiona cómo lidiar con el pasado, actuar en el presente e imaginar el futuro en Palestina.

El evento reserva un espacio para Mahmoud Darwish, el maestro indiscutible de la poesía palestina, cuyas obras siguen siendo un referente para los artistas y melómanos del mundo árabe. Sus textos se comparan con las obras del artista argelino Rachid Koraïchi.

Dos miradas y dos enfoques

En el área de donantes se exhibe una colección sin precedentes de fotografías en color de los siglos XIX y XX.mi Century, que forman parte de una colección privada. “Las imágenes se yuxtaponen con las obras de fotógrafos palestinos contemporáneos y presentan dos miradas, dos enfoques y dos visiones de Palestina”, enfatiza el comisario general de la exposición. Los organizadores indican que la primera serie constará de una treintena de fotografías que representan paisajes, escenas de género y retratos realizados mediante el proceso fotocromático patentado en 1889 por el artista suizo Orell Füssli.

El segundo grupo, más reciente, refleja la vitalidad y energía de los artistas palestinos de las ciudades de Gaza, Jerusalén o los territorios ocupados. Estos últimos “reconquistan el espacio público a través del cuerpo que lo habita y lo “performa”, representando así un acto de resistencia a la colonización”, señalan los organizadores de la exposición. Estos indican que la selección reúne a fotógrafos nacidos entre las décadas de 1960 y 1990; viven y trabajan localmente o en la diáspora. Entre ellos se encuentran Shady al-Assar, Mohamed Abusal, Taysir Batniji, Rehaf al-Batniji, Raed Bawayah, Tanya Habjouqa, Rula Halawani, Maen Hammad, Safaa Khatib, Eman Mohamed, Nasser Amer, Steve Sabella o Raeda Saadeh.

“La primera parte, que llamamos ‘Tierra habitada’, incluye una serie de fotografías contemporáneas que reflejan la readquisición de territorios y cuestionan las limitaciones, la circulación, el embargo a Gaza y el cautiverio”, explica Marion Slitine, antropóloga y becaria postdoctoral en Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales (Ehess), especialista en arte contemporáneo palestino y comisaria adjunta de la exposición. Estos proyectos artísticos hablan de formas no convencionales y alternativas de las limitaciones de la vida cotidiana bajo la ocupación y muestran “lo que no estamos acostumbrados a ver a través de los medios o las imágenes dominantes de Palestina”, concluye.